LOS 15 MEJORES DISCOS DEL 2021
Una vez más, desde Carretera y Manta repasamos los mejores discos del año, los cuales nos han acompañado desde nuestros hogares y salas de fiestas favoritas en un complicadísimo año para la cultura en vivo.
Desde esta sección, nos negamos a hacer distinciones por nacionalidad o género, ya que creemos en los gustos eclécticos y damos la misma importancia a todos los artistas, ajenos a la influencia de las discográficas, los promotores y las listas de éxitos.
COMENZAMOS!
15. ‘Something Good Will Happen’ – MarthaGunn
El quinteto británico presentó a mediados de septiembre su álbum debut, inspirado en los sonidos propios del rock de los 70 y el pop y el RnB de los 90. A través de 11 canciones donde sintetizadores e instrumentos se unen en una perfecta simbiosis, la voz soul de su vocalista Abi nos canta sobre conexión, amor y relaciones de manera salvaje y directa. A pesar de no haber conseguido una gran repercusión, ‘Something Good Will Happen’ supone uno de los mejores álbumes debut de los últimos tiempos.
14. ‘Call of the Wild’ – Powerwolf
La banda de power metal alemana presentaba a mediados de julio su octavo álbum de estudio. Compuesto por 11 canciones en su edición normal y 32 en su edición deluxe, ‘Calll of the Wild’ supone otra obra notable en la discografía de la banda. En su tracklist destacan temas tan agresivos y directos como ‘Beast of Gévaudan’, ‘Faster Than the Flame’ o ‘Blood for Blood’.
13. ‘Montero’ – Lil Nas X
Posiblemente el caso de Lil Nas X haya sido el fenómeno viral del año (con permiso de Olivia Rodrigo). A pesar de que ‘Montero’ no es un disco especialmente innovador, la figura del joven artista es esencial para afirmar que las barreras y los tópicos están siendo derribados ya que, por primera vez, un artista gay ha sido capaz de crear uno de los discos de hip-hop más influyentes de la década. Junto a su activismo y su influencia queer y unos increíbles visuales, Lil Nas X ha creado un disco donde pop, hip-hop y tintes de rock se dan de la mano para crear una obra comercial sin precedentes.
12. ‘Senjutsu’ – Iron Maiden
A primeros de septiembre vio la luz el decimo séptimo disco del sexteto británico bajo el nombre de ‘Sinjutsu’. En su momento de lanzamiento no fue exento de polémica, puesto que el álbum no supone el trabajo que sus fans reclamaban, sino el que a la banda le ha dado la gana realizar. A lo largo de su extensísima duración, ‘Senjutu’ apuesta por largos tramos instrumentales e incluso acústicos, alejándose de la inmediatez y la dureza de los trabajos previos de la banda. A pesar de ello, ‘Senjutsu’ es un disco al que volver recurrentemente para apreciar los diferentes matices que ofrece a quien realmente quiera escuchar.
11. ‘Pressure Machine’ – The Killers
The killers presentaban su séptimo disco totalmente ajeno a los himnos rock a los que nos tenían acostumbrados. ‘Pressure Machine’ supone un álbum conceptual en el que Brandon Flowers y su banda nos describen la vida rural en Nephi, la aldea del Estado de Utah en el que pasaron su infancia. Ajenos totalmente a los sonidos propios del pop rock, en esta nueva etapa de su carrera The Killers apuestan por la acústica y los interludios narrados para contarnos las historias de la Norteamérica rural.
10. ‘El Largo Mañana’ – Rufus T. Firefly
Publicado hace exactamente un mes, ‘El Largo Mañana’ de Rufus T. Firefly ha sido el último disco de la lista en llegar a nuestros oídos y ha sido inevitable incluirlo en el top 10 de nuestras lista. El nuevo trabajo de la banda madrileña es un disco de rock psicodélico en constante mutación en el que se perciben influencias del soul y el RnB de los años 60 y 70. ‘El Largo Mañana’ supone un melancólico viaje sensorial a través de unas cuidadísimas y sorprendentes composiciones que demuestran la constante evolución y la madurez de la banda. Sin duda una de las grandes sorpresas del año.
9. ‘If I can´t Have Love, I Want Power’ – Halsey
Un años después del lanzamiento de ‘Maniac’, Halsey regresaba con la publicación de ‘If I Can´t Have Love, I Wan´t Power’, una de las obras pop más completas y atrevidas del panorama musical actual. Ajena totalmente a las modas dominantes del trap y el reguetón, Halsey nos ha regalado una impresionante obra con tintes de trip-hop, rock, punk e incluso drum and bass y folk. A pesar de que esta descripción pueda parecer un sinsentido, el álbum crea una atmósfera en la que todos los temas demuestran su porqué en el álbum. A pesar de que ninguna canción suena a descarte, merecen especial atención la atmosférica ‘Bells in Santa Fe’, la rockera ‘Easier than Lying’ o la tintes nu metal ‘The Lighthouse’.
8. ‘The Bitter Truth’ – Evanescence
‘The Bitter Truth’ ha supuesto el regreso de la mítica banda tras 10 años del lanzamiento de su último disco. Aunque el álbum ha pasado desapercibido para la legión de seguidores que cosecharon en 2003 con el lanzamiento de ‘Fallen’, el disco nos regala alguna de las mejores composiciones de Amy Lee hasta la fecha. Aunque el arranque con la envolvente ‘Artifact/The Turn’ parece mostrar que la banda va a apostar por nuevos sonidos más experimentales, enseguida el disco regresa a los sonidos más puros del heavy metal con ‘The Bitter Truth’, ‘Use My Voice’, ‘Broken Pieces Shine’ o ‘ The Game is Over’.
7. ‘Ocean to Ocean’ – Tori Amos
Tori Amos regresaba a finales del 2021 para ofrecernos una obra escapista con la que superar los momentos más duros de la pandemia y el confinamiento. Compuesto en un período de absoluto abatimiento, Amos acudió a la naturaleza y al mar para componer una obra con la que superar el fallecimiento de su madre, el aislamiento y la desesperación propia de estos dos últimos años tan complicados para la humanidad. A pesar de tener su origen en un momento tan oscuro para la vida de la artista, ‘ Ocean to Ocean’ supone una obra de soft-rock repleta de luz y de esperanza para salir adelante en los momentos más duros de nuestros día a día.
6. ‘Polydans’ – Roosevelt
El cantante, productor y compositor alemán, regresaba con su tercer disco posicionado como uno de los mayores representantes del mejor synth-pop ochentero. Compuesto, producido y mezclado exclusivamente por sus manos, Roosevelt ha creado una atemporal obra electro pop que merece ser bailada en las pistas de baile desde su primer segundo hasta su cierre sin desperdiciar un solo momento de su elaborado y suculento tracklist.
5. ‘Chemtrails Over The Country Club’ – Lana Del Rey
A pesar de haber publicado dos discos excelentes en 2021, ‘Chemtrails Over The Country Club’ es sin duda el mejor y uno de los más destacados de la discografía de Lana Del Rey. En este nuevo trabajo, Del Rey canta una vez más sobre temas recurrentes en su obra como la fama, su carrera, o luchas existenciales, solo que esta vez con una cohesión mayor a la de obras anteriores. Desde su arranque con ‘White Dress’, hasta su tramo final con temas tan destacados como ‘Braking Up Slowly’, Lana Del Rey demuestra su momento álgido como compositora pero también como intérprete, ya que nos ofrece una de sus mejores interpretaciones vocales y un nuevo registro que demuestra que se encuentra artísticamente en estado de gloria.
4. ‘Loving In Stereo’- Jungle
La banda británica Jungle regresa con un nuevo trabajo que suena exactamente a eso, a Jungle. A pesar de no innovar demasiado en sus sonidos y composiciones, Jungle ha creado otra alegre obra en la que el Neo Soul, el Funk y parte del hip-hop se abrazan a través de unas elaboradas bases electrónicas con una cuidada y depurada producción seña de identidad de la casa.
3. ‘Clamor’ – Maria Arnal i Marcel Bagés
El dúo catalán se posicionó como una de las propuestas musicales más originales y atractivas del panorama nacional con el lanzamiento de ’45 Cerebros y 1 Corazón’ en 2017. 4 años después han regresado con ‘CLAMOR’, una atmosférica e inclasificable obra donde electrónica, voz y sonidos naturales crean un universo único, propio de artistas tan experimentales y atrevidos como Björk. A través de composiciones que rozan la poesía, Maia Arnal nos canta sobre ecologismo, feminismo y sobre sus propias vivencias y contenidos literarios a los que recurre con frecuencia. Al igual que sucede con las obras más recientes de Björk o Bon Iver, ‘CLAMOR’ es un disco que puede que no conquiste a la primera escucha, pero una vez que te dejas atraer por su mundo, disfrutarás con cada matiz, cada sonido, cada nuevo detalle y de la inmensa y sentida voz de Maria Arnal.
2. ‘Omega’ – Epica
‘Omega’ supone su primer trabajo original en los últimos 5 años, ya que su trabajo anterior, ‘The Holographic Principle’, fue publicado en 2016. Desde la formación de la banda, todos sus trabajos han sido publicados con tan solo uno o dos años de diferencia, por lo que estos cinco años de tiempo para la elaboración de ‘Omega’ se han visto reflejados en el resultado final, creando así uno de sus trabajos más emotivos, bellos y directos hasta la fecha. ‘Omega’ contiene alguno de los temas más grandes de la discografía de Epica como sucede con la definitiva ‘Abys of Time’, las grandiosas ‘ Seal of Solomon’ o ‘ Code of Life’ y el baladón definitivo ‘Rivers’. Recordemos que debido a la pandemia, Epica realizaron el concierto virtual ‘ Omega Alive’, uno de los mayores conciertos metal grabados hasta la fecha que actualmente puede adquirirse en Blue Ray y DVD.
1. ‘PUTA’ – Zahara
Y finalmente llegamos al mejor disco del año, el espectacular y catártico ‘PUTA’ de Zahara. ‘PUTA’ supone un disco de ruptura con todos los sonidos y composiciones previos de la artista, ya que se aleja del pop instrumental para adentrarse en el oscuro y y seductor sonido de la electrónica. A lo largo de sus 11 canciones, Zahara se abre en canal a través de sus letras para describir los diferentes tipos de abuso que ha sufrido a lo largo de su vida, ya fueran laborales, como sexuales o sociales. En ‘PUTA’ no hay espacio para las lamentaciones, sino que Zahara se fortalece a través de sus vivencias, contadas a veces de manera narrada, a veces rapeada, a veces cantada y en muchas ocasiones bailada, suponiendo una de las obras más valientes y más necesarias de la cultura pop de los últimos tiempos.
Esperamos que os guste la selección de estos discos. A continuación os dejamos una playlist con los mejores temas de cada disco y un mail de contacto para que nos contéis cuales han sido vuestros discos favoritos del año.
CONTACTO: Carreteraymanta@publico.es
