Programación de la VIII edición del Jazz Palencia Festival

Ya desde su nacimiento, el Jazz Palencia Festival se ha propuesto no solo llevar a los escenarios de Palencia a destacados músicos del panorama jazzístico nacional e internacional, sino que el jazz se erija además en protagonista de la actividad culturalde la ciudad durante varios días, con actuaciones en la calle, recitales en locales, exposiciones, proyecciones de cine, charlas…

Por ello, desde sus inicios se considera un festival abierto, que suma el apoyo y la implicación de un amplio número de instituciones, administraciones públicas, empresas, entidades, colaboradores, patrocinios… En el jazz, como en la vida, hay momentos para interpretar solos, pero se trabajan bien las armonías.

SÁBADO 6 DE NOVIEMBRE – TEATRO PRINCIPAL

HUNTERTONES FEAT. SHAYNA STEELE

Huntertones consiguen sintonizar con su público allá donde van, siempre alrededor de su música divertida, imaginativa y atrevida. Passport es el tercer álbum de esta enérgica banda instrumental asentada en Brooklyn (Nueva York) desde hace algunos años. Sus nuevos temas están inspirados en sus giras internacionales y colaboraciones interculturales en Sudamérica, Europa y África, y en sus experiencias musicales con diversos artistas. Miembros de Huntertones han colaborado con Stevie Wonder, Andy Grammer, Ed Sheeran, Allen Stone, Gary Clark Jr., Ricky Martin, Jon Batiste, Snarky Puppy y muchos más.

Por su parte, Shayna Steele,neoyorquina y vocalista poderosa, ha girado recientemente por Europa presentando su último disco, Watch me fly. Es conocida por grabaciones con Snarky Puppy, Moby, Rihanna y un montón más de estrellas. La voz de Shayna Steele es una mezcla perfecta del Soul, el Blues, el Gospel, el más retro R&B y el Jazz, mostrando su pegadiza positividad y energía.

En esta ocasión, cuando la voz de Steele se combina con el poderío de los sorprendentes arreglos y los metales de Huntertones, se genera un mágico espectáculo que cautiva a todos los espectadores.

VIERNES 12 DE NOVIEMBRE – TEATRO ORTEGA

PEPE RIVERO – CLÁSICAS VS. CLÁSICOS

Este es un programa que rinde tributo a la música creada por grandes compositoras y compositores desde una visión jazzística. La genialidad de estos creadores ha influido notablemente en la música universal. A lo largo de la historia, a la mujer intérprete y compositora no se le ha dado el reconocimiento que sí han recibido los compositores. Compositoras como Barbara Strozzi, Clara Schumann, Nadia Boulanger, Lili Boulanger o Ernestina Lecuona han sido injustamente ignoradas en la historia de la música. Temas de estas mujeres, junto con obras “jazzeadas” de Vivaldi, Beethoven, Ravel, Chopin, Lecuona y Tárrega, cuyos nombres sí han disfrutado de su merecido reconocimiento, se incluyen en este magnífico programa que ha girado únicamente, gracias a Patrimonio Nacional, por algunos Sitios Reales de nuestro país.

La dirección del proyecto está a cargo del pianista Pepe Rivero, cuyo trío viene acompañado por cuatro virtuosas mujeres instrumentistas. Su nombre figura entre los pianistas cubanos más relevantes y versátiles de las últimas décadas, con inquietudes reiteradas por hibridar obras del clasicismo con el jazz y géneros de la música popular. Con una discografía personal extensa, ha colaborado también con grandes artistas nacionales e internacionales. Su trabajo ha estado presente en los festivales de jazz más importantes del mundo. Nominado en varias ocasiones a los Latin Grammy, en 2015 se alzó con el Latin Grammy en la categoría de Mejor Álbum de Jazz Latino.

SÁBADO 13 DE NOVIEMBRE – TEATRO ORTEGA

GONZALO RUBALCABA & AYMÉE NUVIOLA

El pianista y compositor Gonzalo Rubalcaba era ya un joven fenómeno con una incipiente carrera en su Cuba natal cuando fue descubierto por Dizzy Gillespie en 1985. Desde entonces, Piano & Keyboard Magazine lo seleccionó en 1999 como uno de los grandes pianistas del siglo XX, junto a figuras como Glenn Gould, Martha Argerich y Bill Evans. Ha ganado dos Grammys y dos Latin Grammys, ha sido nominado en 17 ocasiones a los Grammy y Bestsellers de EMPIK. Todo esto lo ha consolidado como una fuerza creativa en el mundo del jazz. Los encuentros con Gillespie y, en 1986, con Charlie Haden y después con el presidente de Blue Note Records, Bruce Lundvall, prepararon el terreno para mostrar el talento de Rubalcaba ante el público de jazz en Estados Unidos. Desde entonces su carrera internacional ha sido estelar.

La cantante, música, compositora y actriz Aymée Nuviola encarna una mágica mezcla de géneros musicales, como la que se puede escuchar en su isla natal de Cuba. Su sonido ahora está muy influenciado por los géneros Clásico, Jazz americano, Bossa Nova, Son cubano, Bolero y Filin. Conocida como la “Sonera del Mundo”, Aymée es una de las fundadoras del género “Timba” y la primera mujer que ha dirigido una banda de Timba en todo el mundo. Aymée también ha tenido el honor de trabajar con grandes iconos de la industria de la música.

El trabajo que vienen a presentar a Palencia, Viento y Tiempo, fue nominado al Grammy al “Mejor Álbum de Jazz Latino” en 2020.

VIERNES 19 DE NOVIEMBRE – TEATRO ORTEGA

KENNY GARRETT QUINTET

En el transcurso de una carrera estelar que se ha prolongado durante más de 30 años, el saxofonista Kenny Garrett se ha convertido sin duda en el saxofonista alto más importante de su generación. Ganador de un Grammy en 2010 al mejor álbum de jazz instrumental y cinco veces nominado, ha sido nombrado en 2011 Doctor Honorífico por el laureado Music Berklee College. Desde su primer concierto con la orquesta de Duke Ellington y durante toda su carrera ha compartido escenario con músicos como Freddie Hubbard, Woody Shaw, Art Blakey & The Jazz Messengers o Miles Davis. Garrett siempre tuvo un sonido característico y una melodía propia incluso en diferentes lenguajes o “situaciones musicales”. En los últimos veinte años ha seguido creciendo como compositor y como líder de su propia banda, editando en 2021 su último disco, titulado Sounds of the ancestors (Mack Avenue).

SÁBADO 20 DE NOVIEMBRE – TEATRO ORTEGA

DAVE WECKL / TOM KENNEDY PROJECT

Dave Weckl (1960) lleva más de 35 años siendo una de las principales referencias musicales a nivel internacional. Está considerado como uno de los 25 mejores baterías de todos los tiempos. Su dinámico y variado estilo instrumental, que ha inspirado a músicos de todo el mundo, está construido sobre un vasto conocimiento y una gran pasión. Sería difícil encontrar un gran nombre dentro de la industria musical que no haya contado con Dave Weckl: Michael Brecker, Michel Camilo, Simon and Garfunkel, George Benson, Peabo Bryson, Diana Ross, Robert Plant, Madonna, Paquito D’Rivera, Chuck Loeb, Arturo Sandoval, Eliane Elías, Lee Ritenour, Bill Evans, Frank Gambale, Eric Marienthal, Mike Stern… Tal vez fuera la Elektric Band de Chick Corea la que le dio el impulso definitivo. Aquella relación acabó en Grammy. Su carrera en solitario también le ha permitido ahondar en sus habilidades dentro del Jazz-fusión y el Latin-jazz, contribuyendo en gran medida a la forma contemporánea de tocar la batería. Y no podemos olvidar su faceta como educador, editando numerosos y exitosos métodos y convirtiéndose en uno de los baterías más influyentes del mundo.

Tom Kennedy (1960) es un músico consagrado, tanto de estudio como de directo, uno de los bajistas y contrabajistas más respetados del mundo. Ya en su adolescencia tuvo la oportunidad de tocar con iconos del jazz: Freddie Hubbard, James Moody, Nat Adderly, Sonny Stitt, George Russell, Barney Kessel y Herb Ellis. Desde entonces Tom ha girado y grabado con muchos de los mejores intérpretes internacionales. A lo largo de su carrera ha editado 5 discos en solitario hasta la fecha, además de participar en más de 200 grabaciones. Su reputación como maestro en su oficio es inmejorable entre los aficionados de todo el mundo.